28 марта 2018 г.
При знакомстве с КИИДом Вячеслав Лазарев выразил искреннее восхищение уровнем подготовки студентов, в частности по профилю дизайн костюма. Особо он отметил, многогранность и разносторонность возможностей и умений наших студентов: его удивило, что один человек может на высоком уровне и создавать, и шить коллекции, разрабатывать каталоги и портфолио, в том числе самостоятельно подбирать образы и концепцию, режиссировать, создавать авторские шрифты и т.д.
Основное внимание при проведении круглого стола было обращено на прошедший накануне всероссийский фестиваль дизайнерского и театрального искусства «Территория моды».
Вячеслав Лазарев отметил достаточный уровень подготовки всех участников и дал несколько советов.
При разработке коллекций в современной моде допускается «копирование» работы известных дизайнеров. Но это не значит, что нужно создавать точные копии, следует последовательно развивать их работу: как отдельный образ, так и всю коллекцию в целом.
В театрах моду необходимо не просто прививать вкус и чувство стиля и давать модное воспитание. Руководителям театров моду необходимо научиться прислушиваться к детям и доверять их воображению.
При разработке коллекций всегда необходимо помнить, что некрасивые и несовременные вещи не имеют право на существование.
В настоящее время существует большое количество источников вдохновения для создания образов. Например, граффити, андерграунд, стрит стайл и т.п. Всё это может стать основой для выбора цвета, форм, образов и концепции коллекций.
Вячеслав Лазарев дал несколько советов участникам всероссийского фестиваля дизайнерского и театрального искусства «Территория моды» для дальнейшего успешного выступления на различных конкурсах и фестивалях:
1. Коллекции не должны быть однообразными, они должны иметь развитие, которое может выражаться в цвете, тканях, формах, декоре, фактуре.
2. При разработке сюжета номера необходимо учитывать тему коллекции и возраст моделей.
3. Каждый номер должен давать положительный эмоциональный заряд, нести позитивный посыл и содержать элемент неожиданности.
4. Необходимо полноценное раскрытие идеи через образы и контраст с соблюдением разнообразия коллекции, но не разнообщности.
5. При разработке коллекции необходимо подчеркивать формы модели, а не искажать и портить их.
6. Содержание коллекции должно соответствовать заявленной теме. Коллекция должна говорить сама за себя, а не тема раскрывать её сущность.
7. Необходимо уделять внимание режессуре и раскрытию художественного образа.
8. Искать вдохновение во всём. Уходить от банальности, искать новые фактуры, создавать свои принты, ткани и т.п.
9. Мудро и грамотно использовать существующие стили, направления и элементы работ других дизайнеров.
10. При создании номера необходимо расставлять музыкальные акценты, подбирать музыку в соответствие к сценарным ходам, что в свою очередь может обеспечить развитие динамического сюжета.
11. Избегать прямолинейных решений.
12. Показ костюмов не должен сводиться к танцевальному номеру.
13. Самое главное правило – ГАРМОНИЯ КОЛЛЕКЦИИ.